Stellusz place

על רקע ההתחממות הגלובלית ושינוי האקלים הקיצוניים

המדיטק והמרכז לאמנות דיגיטלית חולון מציגים

תערוכת יחיד בהצגת בכורה של יעל ברתנא

אור לגויים

אור לגויים היא תערוכת יחיד חדשה לאמנית והקולנוענית יעל ברתנא.
פרויקט שנוצר בשנה האחרונה ומוצג בבכורה במרכז לאמנות דיגיטלית
עבודתה החדשה של ברתנא ’אור לגויים’ היא הצעה להישרדות המין האנושי במקרה של קטסטרופה גלובלית שלא תשאיר אפשרות לחיים על פני כדור הארץ

אנחנו חיים בתקופה של שינויי אקלים קיצוניים, מגפות גלובליות, רעידות אדמה, מלחמות חדשות וישנות ומשברים כלכליים. אלה ואחרים מאיימים על המשך החיים האנושיים עלי אדמות. כיצד נוכל לקיים חיים אנושים בעתיד הנראה לעין?

אודי אדלמן, אוצר התערוכה ומנהל המרכז לאמנות דיגיטלית: ‘שיתוף הפעולה של המרכז לאמנות דיגיטלית עם יעל ברתנא הוא ארוך שנים ונרחב. המחשבות על פרויקט חדש התפתחו בשנתיים האחרונות סביב ההתבוננות במשברים הלאומיים והבינלאומיים, אסונות טבע ומגיפות. הרעיונות עברו גלגולים רבים עד לתערוכה הנוכחית שבה ברתנא בוחנת עתיד אפשרי לתרבות האנושית ומשמעויות של פעולה ולקיחת אחריות. העבודה מייצרת, דרך מגוון מדיומים, מרחב דמיון למה שיכול להתפתח מתוך המציאות העכשווית

פתיחת התערוכה ביום חמישי ה- 23 בפברואר בשעה20:00,
במרכז לאמנות דיגיטלית, חולון

במסורת ספרות המדע הבדיוני העוסקת באסטרטגיות של הצלה, יעל ברתנא מתרכזת בפרויקט בנייתה של ספינת דורות. הספינה עתידה לשאת קהילה גדולה לעתיד לא נודע; להתיישבות חדשה, לנדידה נצחית או לחזרה בעוד אלפי שנים לכדור הארץ. צורת הספינה מבוססת על התרשים הקבלי של עץ הספרות, והיא מורכבת מעשרה מבני יסוד כדוריים, מבנה המסמל שאיפה ליצור מכלול של קיום אנושי. ההשרה הצורנית לספינה ממבנה הספירות הקבליות מציבה את רעיון תיקון העולם בבסיס בניית הקהילה

ספינת הדורות אור לגויים משמשת מודל של הישרדות ומניחה אפשרויות של הצלה. זוהי ספינת האם המובילה את המסע הגדול ומכילה את הנבואה התנ״כית של ישעיהו

אֲנִי יְהוָה קְרָאתִיךָ בְצֶדֶק וְאַחְזֵק בְּיָדֶךָ וְאֶצָּרְךָ וְאֶתֶּנְךָ לִבְרִית עָם לְאוֹר גּוֹיִם — ישעיהו מב ו

יעל ברתנא מחברת בין המיסטיקה היהודית לחיים העתידניים ובונה ספינת דורות כשרעיון תיקון העולם והאפשרות לאוטופיה משיחית יוצרים מסר משותף לאתוס הקבלי ולסיפור הדימוני של הפרידה והמסע

בספינת הדורות נבנית מעבדה למערכות חברתיות, תיאולוגיות, אקולוגיות וכלכליות שייושמו בעתיד אפשרי. המתודה, האופיינית לעבודותיה של ברתנא, היא איתור ואיסוף מבנים רעיוניים מן העבר והתכתם מחדש כאפשרויות פעולה עתידיות (Pre-enactment). באמצעות ספינת הדורות, ברתנא יוצרת ארכיאולוגיה של העתיד, כמרחב שבו נבחנים למעשה ההווה והעבר

התערוכה מורכבת מסדרת מיצבי וידאו, סביבת מציאות מדומה, אנימציה ופיסול

אוצר: אודי אדלמן

יעוץ אמנותי: דורית לויטה הרטן

ארכיטקט הספינה: אסף קימל 

התערוכה מתקיימת בתמיכתם הנדיבה של קרן מונדריאן ומועצת הפיס לתרבות ואמנות

יעל ברתנא (נולדה בשנת 1970 בכפר יחזקאל, חיה ופועלת באמסטרדם ובברלין) עוסקת בווידיאו, במיצג ובצילום ובוחנת דימויים של זהות ואת הפוליטיקה של הזיכרון. היא פועלת בתפר שבין מציאות ודמיון, כשהיא מערערת על מציאות קיימת ומדמיינת מציאות חלופית תוך שימוש באסתטיקה של פרופגנדה ובאמצעות טקסים רבי משתתפים. נקודת המוצא שלה היא התודעה הלאומית והמיתוסים שעליהם היא מבוססת. רעיונות כגון זהות לאומית, מולדת, עקירה, שיבה ושייכות הם תמות מרכזיות בעבודתה

עבודתה הוצגה ברחבי העולם והיא מיוצגת באוספים של מוזיאונים רבים, ביניהם MoMA בניו יורק, מוזיאון טייט מודרן בלונדון ומרכז פומפידו בפריז

מבחר תערוכות יחיד: המוזיאון היהודי בברלין (2021), קרן מודנהלאמנות חזותית (2020/2019); מוזיאון פילדלפיה לאמנות (2018), מוזיאון סטדלייק לאמנות באמסטרדם (2015), הזצסיון הווינאי (2012), מוזאון תל אביב לאמנות (2012), מוזיאון מודרנה, מלמו(2010), MoMA PS1 בניו יורק (2008). הביאנלה בוונציה – הביתן הפולני (2001)

מבחר תערוכות קבוצתיות: הביאנלה בסאו פאולו (2014, 2010, 2006), הביאנלה בברלין (2012), דוקומנטה 12 (2007), הביאנלה באיסטנבול (2005), מניפסטה 4 (2002). היא זכתה בפרס ArtesMundi 4 (2010) והטרילוגיה ״ואירופה תוכה בתדהמה״ דורגה תשיעית ברשימת עבודות האמנות החשובות ביותר במאה ה-21 של כתב העת הגארדיאן (2019

התערוכה תהיה פתוחה לקהל הרחב במרכז לאמנות דיגיטלית
עד לתאריך 10.06.23

שעות פתיחה:
ימי ג’ 20:00-16:00, ד’ 18:00-14:00, ה’ 18:00-14:00, שבת 15:00-11:00

המרכז לאמנות דיגיטלית – האמוראים 4 חולון, 03-5568792. 
www.digitalartlab.org.il

אודות המרכז לאמנות דיגיטלית חולון

המרכז לאמנות דיגיטלית נוסד בשנת 2001 בחולון. המרכז הינו אחד מגופי המדיטק והוא פועל בשכונת ג’סי כהן. הוא יוצר נקודות מגע והשקה בין אמנות, חברה, מחקר וטכנולוגיה ומפתח סביבות רב תחומיות, מציג תערוכות נושא של אמנות ישראלית ובינלאומית עכשווית, יוצר פרויקטים ממושכים עם קהילות מקומיות ויוצרים, וכולל פלטפורמות שונות דוגמת ארכיון וידאו ארט ואמנות ציבורית, רדיו חלאס לסאונד ומוסיקה ניסיונית, מעבדת מקס לייצור באמצעים דיגיטליים ואנלוגיים, כתב העת מארב, חדר מוזיקה, בית דפוס ועוד

לפרטים נוספים, ניתן לפנות לאדל מרקוביץ במשרדי או אליי 24 שעות ביממה